Gimnasio de Arte

DIPLOMADO DE FOTOGRAFÍA

admin — Mon, 30 Aug 2010 06:04:16 +0000

DIPLOMADO DE FOTOGRAFÍA
BASICO / INTERMEDIO / AVANZADO

El Diplomado de Fotografía consta de tres módulos a través de los cuales el participante no sólo aprende a hacer buenas tomas fotográficas, resolver en la práctica cuestiones de carácter técnico, creativo, estético y expresivo, a través de ejercicios y prácticas que lo van formando como fotógrafo.

Programa General

BASICO
8 sesiones miércoles 18:30-21:30 / 8 septiembre
8 sesiones sábados 10:00-13:00 / 16 octubre

En este módulo tendrás un acercamiento a la técnica fotográfica y a todas aquellas cuestiones relacionadas con el uso y la medición de la luz, el manejo de la cámara y el equipo en general. El alumno se familiariza con el equipo y los procesos fotográficos, tanto análogos como digitales, comenzando a realizar ejercicios con tomas bien resueltas en lo técnico y lo compositivo. Se complementa con una revisión de autores importantes en la Historia de la Fotografía que servirán como referentes en la práctica fotográfica de índole comercial, documental o autoral.

-Cámara oscura
-Historia de la foto
-Partes de la cámara: obturador, diafragma y lentes
-Medición y control de luz
-Tipos y temperatura de luz
-Procesos fotográficos
-Composición de la Imagen

INTERMEDIO
6 sesiones martes 18:30-21:30 / 14 septiembre
6 sesiones sábados 10:00-13:00 / 16 octubre
6 sesiones miércoles 18:30-21:30 / 10 noviembre
Es un módulo para reforzar conocimientos técnicos con temas más avanzados y al mismo tiempo un escalón importante en el proceso de profesionalización, ya que se empiezan a realizar planteamientos relacionados con el desarrollo de proyectos y portafolios fotográficos. Además, se aprende a utilizar el flash de la cámara como una poderosa herramienta creativa y se incursiona en retoques y archivos digitales.

-Teoría del color, estrella cromática.
-Medición avanzada de la luz
-Número guía
-Tipos de luz, temperatura de la luz
-Uso de Flash
-Photoshop: interfase

AVANZADO
Omar Espínola
8 sesiones sábados 10:00-13:00 / 2 octubre
8 sesiones martes 18:30-21:30 / 19 octubre
8 sesiones miércoles 18:30-21:30 / 12 enero
El módulo Avanzado está orientado a la profesionalización fotográfica mediante el uso de luces de estudio, herramientas digitales y el desarrollo de un proyecto o portafolio fotográfico realizado bajo parámetros técnicos y discursivos que le permitirán buscar oportunidades reales en el mercado fotográfico.

-Iluminación estudio
-Retoque Digital
-Formatos y creación de Portafolios

PROFESORES

Sergio Rosas México (1979)

Es egresado de la licenciatura de en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Visuales UNAM.(2000-2004) ha participado en distintos talleres, cursos y seminarios de entre los que destacan El manejo de la imagen, Fotoperiodismo Urbano. Centro de desarrollo y Comunidad Cultural. La Habana, Cuba; Pensar el arte, horizontes sin límites, recorrido crítico histórico, Seminario. Duchamp y la construcción del arte contemporáneo. colección Jumex y el Seminario. Su participación en exposiciones tanto colectivas como individuales se enfocan en una constante búsqueda tematica y discursiva, de entre ellas se encuentran, Verde urbe. Intervención de departamento de la firma Arquitectónica “Habitae” 2006, Nuestro lado. Centro cultural Ollín Yoliztli. DF 2007, Legítimo sí / falso no. Galería 100 M3 de arte contemporáneo 2008 y Cross Colors. Actualmente es artista representado por la galería 100M3, participa en el seminario Accidentes controlados impartido por Edth Medina en colección Jumex y se encuentra participando en el proyecto Arte Shock producido por TV UNAM. como artista seleccionado en la disciplina de Fotografía.

Daniela Bojórquez Vértiz
jacarandghost.artelista.com/
http://jacarandghost.blogspot.com/

Omar Espínola (México)

Egresado en Comunicación por la Universidad Mexicana, actualmente es académico de la Universidad Iberoamericana Ciudad de México, en el departamento de Diseño, siendo a su vez responsable del estudio de Fotografía del área Imagen Digital. Teniendo a la fotografía como profesión colabora también, con los fotógrafos, Roberto Torís y Alfonso de Bejar, para diferentes clientes entre ellos: Moda In Casa, Grisi, Nestle, Intel México y Estudio Urquiza. Participa en 2007 para Editorial Águeda en los libros: “Hoteles Marquis” y Volkswagen Bank “Puebla a view una Mirada”. Cuenta con exposiciones independientes y colectivas en lugares como el Club fotográfico de México; y a nivel internacional, destacando la exposición del “Salón Internacional de arte 2001” del museo nacional de Bolivia. Actualmente es socio fundador del proyecto fotográfico Warp&CO; cuyo objetivo es la producción de imágenes que va desde el retrato, producto , moda, arquitectura y sociales; para los cuales cuenta con el apoyo de los fotógrafos Leonardo Guzmán y Víctor Martínez

ILUMINACIÓN

admin — Sun, 29 Aug 2010 16:32:00 +0000

Fotografía de Producto
5 sesiones
Yara Angel Sábados, 10:00-14:00 25 septiembre
Ernesto Calderón Lunes y jueves, 18:00-21:30 20 septiembre

Se aplicarán las técnicas básicas de iluminación y maquillaje, aplicadas a la fotografía de objetos, así como entender las características de loa materiales, herramientas y condiciones de luz utlizados para la producción de fotografías comerciales de producto. El taller es completamente práctico y el alumnos terminará con un pequeño portafolio de los ejercicios realizados.

Programa General

Bodegón.
Objetos transparentes.
Objetos reflejantes.
Comidas y bebidas frías y/o calientes.
Reproducción de obra de arte o Reprografía.

Iluminación para Retrato
Yara Angel Sábados, 10:00-14:00 30 octubre
5 sesiones

El taller mostrará al alumno las técnicas básicas de iluminación asi como la utilización de la luz como un recurso creativo. Los alumnos obtendrán los conocimientos necesarios para el manejo de diversos sistemas de iluminacion (luz natural y artificial y sus posibles combinaciones) para poder controlar totalmente el resultado de sus imágenes.

ILUMINACIÓN DE ESTUDIO INTENSIVO
Yara Angel Martes y jueves, 10:00-14:00 5 octubre
8 sesiones

Yara Angel (México)
Se formo como fotógrafa en La Escuela Activa de Fotografía (1997-2000) y en el Taller del maestro Lázaro Blanco En la Casa del Lago de la UNAM (1992). Ha tomado diversos cursos y talleres fotográficos en distintas instituciones. Formo parte del Seminario de Fotografía Contemporánea del Centro de la Imagen en 2008. Ha participado en diversas exposiciones colectivas e individuales. Ha impartido cursos y talleres de fotografía en diversas escuelas de fotografía en México. Ha trabajado como asistente de diversos fotógrafos, y es fotógrafa independiente. Se dedica profesionalmente a la fotografía desde el año 2000.

DIPLOMADO DE FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL

admin — Sat, 28 Aug 2010 19:25:32 +0000

DIPLOMADO DE FOTOGRAFIA DOCUMENTAL

Metodología del documental fotográfico / 6 de mayo
Ernesto Ramírez
4 sesiones
6 y 27 mayo // 10 y 24 junio
18:30-21:00

Ernesto Ramírez
Estudió Periodismo en la UNAM y ha realizado cursos de fotografía en la Escuela “Nacho López” y Centro de la Imagen. Durante quince años ha ejercido el fotoperiodismo en distintos diarios y revistas, entre los más destacados se encuentran: La Jornada, Milenio, El Independiente, La Revista y El Centro. Ha participado en diversas exposiciones y sus fotos se han publicado en nueve libros. Ha sido becario del Conaculta en tres ocasiones y fue seleccionado en la Bienal de Fotografía que organiza el INBA y Conaculta, en tres emisiones. Su trabajo más reciente “Arqueología Urbana” ganó el Premio de Periodismo Cultural “Fernando Benítez” 2006 y se exhibirá durante este año en la Fototeca de Veracruz, el Centro Fotográfico Álvarez Bravo y Centro de la Imagen.

Historia de la fotografía documental
Armando Cristeto
4 sesiones
13 y 20 mayo // 3 y 17 junio
18:30-21:00

Armando Cristeto Patiño ( Cd. de México 1957)
Se inicia en la fotografía en 1977, combina su práctica autoral con investigación histórica y curaduría. Participó en los años 70-80 en el Grupo de Fotógrafos Independientes con las Exposiciones ambulantes: “Fotografía en la calle” y en el grupo de arte interdisciplinario “Peyote”. Fue miembro del Consejo Mexicano de Fotografía, A.C. Ha exhibido de manera colectiva en: Museo de Arte Moderno, Palacio de Bellas Artes, Museo Nacional (MUNAL) Colegio de San Ildefonso, Museo Universitario de Ciencias y Artes (MUCA), Museo Carrillo-Gil, Museo Universitario del Chopo, Centro de la Imagen. Es colaborador de la Fototeca Nacional INAH, Centro de la Imagen-Conaculta, Escuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP-UNAM), Instituto Potosino de Bellas Artes (IPBA), Fototeca de Nuevo León.

Prácticas Documentales, formas clásicas y nuevas propuestas
José Luis Cuevas
5 sesiones
1-29 julio
18:30-21:00

José Luis Cuevas (México)
www.joseluiscuevas.blogspot.com/
Cursó el posgrado en Visualización Creativa por la Universidad de la Comunicación y el Programa Integral Documento y Ficción del Centro de la Imagen. Recibió el Premio Internacional de Fotoperiodismo Ciudad de Gijón en 2004 y obtuvo el mismo año una residencia artística en Orléans, Francia. En 2008 recibió la Beca FONCA Jóvenes Creadores y fue seleccionado en el programa Descubrimientos de Photoespaña. Recientemente, se le otorgó una Mención Honorífica en la XIII Bienal de Fotografía, realizó una residencia artística en la Ciudad de Bogotá por el Programa de Intercambio de Residencias Artísticas del FONCA, obtuvo una Mención Honorífica por parte de Photography Book Now y es seleccionado de la IX Bienal FEMSA. Su trabajo se ha publicado en diversos medios mexicanos e internacionales y se ha  expuesto en México, España, Francia, Alemania y China. Parte de su obra fue adquirida por la colección de Fotografia Mexicana de Margolis Foundation en Estados Unidos y la Fototeca Nacional en Pachuca, México., misma que lo ha incluido en la exposición: “100 Fotógrafos Contemporáneos en México”.

Panorama Actual de la Fotografía Contemporánea
Yvonne Venegas
4 sesiones
5-26 agosto
18:30-21:00

Yvonne Venegas (Cd. de México, 1976)
www.yvonnevenegas.com/
Es graduada del International Center of Photography en Nueva York y de la Maestría en Arte de la Universidad de California San Diego. Ha trabajado como fotógrafa para The New York Times, SPIN y VIBE York. Su trabajo ha sido publicado en diversos medios nacionales e internacionales y expuesto en diversas ciudades del mundo. En 2002 ganó el Premio de la Bienal X de Fotografía por su serie “Las novias más hermosas de Baja California. Recibió el premio Start Up del Museo de Arte contemporáneo de San Diego. Su trabajo es parte de diferentes colecciones en los EE.UU. y México, incluyendo la colección permanente del museo del Arte Contemporáneo de San Diego, la Fundación Televisa y el Centro de la Imagen de la Ciudad de México. Ahora prepara un libro sobre la vida de Maria Elvia de Hank, la esposa del famoso empresario Jorge Hank Rohn.

El retrato como recurso documental
Lourdes Grobet
3 sesiones
2-23 septiembre
18:30-21:00

Lourdes Grobet (México, 1940)
www.lourdesgrobet.com
Licenciada en Artes Plasticas en la Universidad Iberoamericana, y en Diseño Grafico y Fotografia de Cardiff College of Art y Derby College for Higher Education, Inglaterra. Lleva mas de 30 años dedicandose a la fotografia, ha participado en mas de 100 exposiciones de fotografia individuales y colectivas, entre ellas en el MOMA de Nueva York y San Francisco; obtuvo el premio en la Segunda Bienal de Fotografia de Bellas Artes; dos participaciones en salones internacionales de fotografia en Japon; y ha sido becaria del CONACYT y del FONCA, entre otras. Recientemente se ha editado su libro Espectacular de lucha libre, un volumen de 350 paginas, resultado de un trabajo de veinte años en los cuales la fotografa se ha adentrado en el mundo de la lucha libre.

Espacio y Paisaje en la fotografía contemporánea
Ramiro Chaves
3 sesiones
30 septiembre, 7 y 15 octubre
18:30-21:00

Ramiro Chaves
www.chavesphoto.com/
Nació en Córdoba, Argentina, donde realizó sus estudios en Producción de Medios Audiovisuales y estudios de fotografía. Desde 2002, reside en la Ciudad de México. Buscando ampliar su experiencia y conocimiento como fotógrafo, ha participado en distintos talleres con distinguidos fotógrafos como Martín Parr, Stefan Ruiz y Chris Bootde, entre otros. En 2004, fue seleccionado para la 11 ª Bienal de Fotografía en el Centro de la Imagen, México. En 2006 tuvo su primera exposición “Proyecto Canadá” en el Museo de Arte Carrillo Gil, Además de publicar su primer libro titulado “Domingos” por Editorial Diamantina. Ha colaborado con diferentes publicaciones y revistas como Vice, Spin, Celeste, Gatopardo, Arquine, Código 06140, ESETÉ y Picnic, en la que fue editor de fotos. En 2007, comenzó a enseñar fotografía en diferentes instituciones mexicanas.

Realidad y Ficción
Dulce Pinzón
3 sesiones
21 y 28 octubre // 4 noviembre
18:30-21:00

Dulce Pinzón ( Ciudad de México, 1974)
www.dulcepinzon.com
Estudió Ciencias de la Comunicación en La Universidad de Las Américas en la ciudad de Puebla y Fotografía en La Universidad de Indiana en Pennsylvania. En 1995 se mudó a Nueva York en donde estudió en el International Center of Photography. Entre sus trabajos se encuentran “Viviendo en el Gabacho” (1995- 2000) ilustra la dualidad del fenómeno migratorio del mexicano a los Estados Unidos y de su integración en el panorama socio- económico y cultural en Nueva York. “Loteria” (2001- 2002) en donde estas eran proyectadas sobre los cuerpos de sus amigos y personas queridas en Nueva York. “Multiracial” (2002- 2003) retrata a individuos provenientes de mezclas multiraciales. “La verdadera historia de los Superhéroes” (2004- a la fecha) redondea su aproximación al tema migratorio reintroduciendo al migrante mexicano en Nueva York.

Edición fotográfica
Mark Alor Powell
3 sesiones
11-25 noviembre
18:30-21:00

Mark Alor Powell (E.U.A, 1968)
markalor.com/
Es un fotógrafo conocido por capturar escenas de la calle y la gente poco común de Detroit y la Ciudad de México. En 2006 publicó el libro Persona Muy Importante y ha expuesto su obra en el Instituto de Arte Contemporáneo de Brooklyn, en el New Museum de Nueva York y en el Museo del Eco de la ciudad de México.

Estrategias de promoción y Mercado fotográfico
Pablo López
3 sesiones
2-16 diciembre
18:30-21:00

Pablo López Luz (México, 1979)
Realiza sus estudios de Maestría en Artes Visuales en New York University y en el International Center of Photography. Recibió la beca Velázquez en España, la beca Jóvenes Creadores 2007-08 y recientemente la beca Bancomer-Museo de Arte Carrillo Gil. Su trabajo se caracteriza por replantear el paisaje, explorando la interacción del hombre y la naturaleza.

RETOQUE DIGITAL

admin — Sat, 28 Aug 2010 16:28:47 +0000

Retoque digital básico
5 sesiones
Yara Angel Lunes y miércoles / 18:30-20:30 27 septiembre
Juan Carlos López Jueves - 18:30-20:30 7 octubre

Familiarizar a alumno con la interfase del programa, así como desarrollar el uso de las herramientas básicas para aplicarlas al retoque y manejo de la imagen digital.

Programa General:

Introducción: interfase del programa, herramientas y paletas.
Ajustes básicos: modo de color, brillo y contraste, Niveles y curvas, herramientas de retoque.
Las selecciones: manejo básico de selecciones, sumar, restar, guardar y modificar selecciones.
Introducción a Layers: crear, opciones, efectos.
Filtros básicos.

Retoque digital Intermedio
5 sesiones
Yara Angel Lunes y miércoles / 18:30-20:30 18 octubre
Juan Carlos López Jueves - 18:30-20:30 11 noviembre

Camera Raw. Revelado digital
Corrección de color.
Perfiles. Cambio de perfil.
Procedimientos de enfoque.
Conversión de color a blanco y negro.

Retoque Digital Avanzado
5 sesiones
Yara Angel Lunes y miércoles / 18:30-20:30 8 noviembre

DIPLOMADO DE FOTOGRAFÍA EDITORIAL

admin — Sat, 28 Aug 2010 01:38:41 +0000

DIPLOMADO FOTOGRAFÍA EDITORIAL

Lunes 26 julio
6:30-9:00

La fotografía editorial en México
Theda Acha: revista Chilango
26 y 27 julio
lunes y martes
2 sesiones

Theda Acha (México, 1971)
Realizó sus estudios de fotografía profesional en GRIS ART (Barcelona-España). Ha participado en exposiciones colectivas como: Retratos de la Ciudad de México del Grupo Editoral Expansión en las Rejas de Chapultepec, (2009), XII Bienal de fotografía del Centro de la Imagen, (2006), Exposición Young portfolio acquisitions 2002 en Kiyosato Museum of Photographic Art, Japan. Individualmente ha expuesto en el Museo Nacional de Antropología con el proyecto: “Imagen y Voz de los niños y niñas de México”. Ha participado en las siguientes publicaciones: “México a mano” (2008), “52 fines de semana en México” (2004), “160 años de Fotografía en México” (2004). Participó como jurado del concurso internacional de Fotografía National Geographic en Español Actualmente es Editora de fotografía de las revistas: Chilango, Travel & Leisure en español y Endless Vacations, del Grupo Editorial Time Inc. Expansión, D.F.

Práctica Editorial 1
Lizeth Arauz: Mondaphoto
2, 9, 16 y 23 agosto
lunes
4 sesiones

Lizeth Arauz (México)
www.mondaphoto.com
Reportera Gráfica por más de 13 años, ha laborado para diversos medios de cobertura nacional y latinoamericana. Dos veces becaria de los Programas del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, FONCA: Jóvenes Creadores 2004-2005 y Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales 2005-2006. Ambos apoyos para desarrollar el proyecto fotográfico Mirar hacia arriba. Ha participado en 35 exposiciones colectivas y 2 individuales: Olor a viento en 1995 y Europa: Reflejos inhabitados en 2002. Actualmente forma parte del colectivo Mondaphoto.

Panorama Internacional y ediciones electronicas
Maricarmen Guajardo: Complot
www.complotmagazine.com
6 Y 8 septiembre
Lunes y miércoles
2 sesiones

Páctica Editorial 2
Kenya Nárez: Picnic
13, 20, 27 Y 29 septiembre
Lunes, y última sesión en miércoles.
4 sesiones

Kenia Nárez (México)
FLICKER
Picnic
Estudió Artes Visuales en la Universidad Autónoma del Estado de Morelos en el periodo 2001/2005, especializandose en fotografía. Su trabajo se ha mostrado individualmente en el Festival de la Luz, en Buenos Aires, Argentina. Y en colectivas; en Chile, Bangladesh, China, España, Colombia y México. Sus fotografías han sido publicadas en periódicos, catálogos y revistas de: México, Chile, Argentina, Colombia, China, Bangladesh, Inglaterra y España. Ha sido becaria de fotografía del Fondo Nacional y Estatal (Morelos) para la Cultura y las Artes en el programa Jóvenes Creadores, FONCA y FOECA. También ha sido finalista dentro del programa Descubrimiento de PHE para el visionado que se realizó en México; Finalista en Critical Mass International Awards, Photolúcida, EUA; Mención honorífica en la XII Bienal de fotografía, México. Sus fotografías pertenecen a colecciones privadas de México, Francia e Italia y al Acervo Histórico de la Fototeca Nacional de Pachuca, Hidalgo. Actualmente trabaja en la revista Picnic en la dirección editoral y como editora de fotografía.

Edición y presentación de portafolios
Gabriella Gómez-Mont: Tóxico Cultura
4, 11, 18 Y 25 octubre
lunes
4 sesiones

Gabriella Gómez-Mont (México)
www.toxicocultura.com
Es la fundadora de Tóxico: Cultura Contemporánea. Ha trabajado–tanto como fotógrafa, escritora, productora y en ocasiones como editora invitada–para varias revistas nacionales e internacionales tales como Colors Magazine, Vice, Contemporary, Eye, Step Inside Design, Culture & Travel, T Magazine del New York Times y Luna Córnea, entre otras. Estuvo becada en el departamento de fotografía de Fabrica (el laboratorio creativo con base en Italia, en ese entonces dirigido por Oliviero Toscani); además trabajó en el departamento editorial de Aperture Foundation en NY, y obtuvo la beca de Jóvenes Creadores (artes visuales) en el 2003.

DIPLOMADO DE FOTOGRAFÍA CONSTRUIDA

admin — Thu, 26 Aug 2010 19:49:03 +0000

DIPLOMADO DE FOTOGRAFÍA CONSTRUIDA

Introducción a la manipulación de imágenes.
David Corona
4 sesiones
11-14 agosto
6:30-9:30

Desarrollo de Proyectos
Gerardo Montiel
24, 31 agosto y 14 septiembre

Estrategias de Producción
Daniela Edburg
www.danielaedburg.net
21, 22 y 28 y 29 septiembre

Postproducción
Adela Goldbard
www.adelagoldbard.com
12, 19, 26 octubre al 9 noviembre

SESIÓN CON MODELO EN LOCACIÓN

admin — Wed, 25 Aug 2010 18:03:35 +0000

TALLERES CORTOS

MODELO EN LOCACIÓN
4 septiembre
sábado 10:00-14:00
$800

PRÁCTICAS DE FOTOREPORTAJE

admin — Tue, 24 Aug 2010 18:05:31 +0000

El taller busca llevar la producción fotográfica de los participantes a otro nivel por medio de la consciencia autoral en su trabajo en la temática del fotoreportaje, dentro de las actividades y festejos del Bicentenario en la Ciudad de México. Se buscará generar proyectos objetivos en donde puedan desarrollar y compartir con el mundo su propia visión como creadores de imágenes.

· Revisión y análisis de portafolios de alumnos.
· ¿Qué es el fotoreportaje?
· Autores contemporáneos.
· Proyectos. Contactos y arreglos.
· Ejercicios autorales durante el taller.
· Revisión y análisis de ejercicios.

7, 9, 10, 11, 18 y 22 septiembre / 18:30-21:00

Mauricio Palos (n. SLP, 1981)
www.mauriciopalos.com
Becario del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en la generación 2007-2008 de Jóvenes Creadores. Nominado para el Joop Swart Master Class World Press Photo 2009 y 2010. Fundador junto a Rafa Duran y Demian Chávez del Encuentro Fotográfico México. Ha expuesto de manera individual en Guatemala y México, y colectivamente en Miami, Honduras, El Salvador, Nicaragua, República Dominicana, Costa Rica y Hungria. Beneficiario de la 25 emisión de la beca Fomento y Coinversión a proyectos culturales del FONCA 2009-2010 gracias a esta beca se encuentra editando un libro sobre su proyecto en Centroamérica que sera distribuido por Editorial RM. Nombrado por la revista PHOTOICON como uno de los 26 fotógrafos en la escena contemporanea en México y como uno de los 10 nuevos fotógrafos en México por la Revista CODIGO. Su trabajo es representado por la agencia de fotografía Getty Images.

NUEVA PROGRAMACIÓN

admin — Tue, 24 Aug 2010 00:57:32 +0000

Impresión y Montaje para Exposiciones Fotográficas

admin — Tue, 20 Jul 2010 16:26:10 +0000

Impresión y Montaje para Exposiciones Fotográficas

En este taller podrás conocer las diferentes opciones de impresión y montaje; desde la calidad del archivo para impresión, el montaje según las dimensiones de la obra, hasta contemplar el espacio de exhibición.

Temario general:
-Tipos de impresión.
-Materiales de impresión y acabados.
-Tipos de papel.
-Tipos de montaje para resaltar la impresión.
-Durabilidad.

*Si eres parte de algún colectivo independiente, museo o galería tienes un 15% de descuento

Ricardo Garibay, (México)
Estudio fotografía en el Centro de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la UNAM y en el International Center of Photography de Nueva York. Ha tomado cursos con reconocidos fotógrafos en Estados Unidos y participó en talleres con Eiko Hosoe, Charles Harbutt y Lucien Celrgue, impartidos en el Centro de la Imagen. A partir de 1985, ejerce como fotógrafo indeoendiente trabajando en fotografía de arquitectura, retrato y reproducción de obras de arte y objetos. Ha participado en diversas exhibiciones colectivas e individuales en Nueva York, Santa Cruz y Orange, California; en el Fier
ld Museum de Chicago; Centro de la Imagen de la Cd. de México. Su obra forma parte de colecciones como La Biblioteca Nacional de París, El Museo de Fotografía de Kyosato, japçon, El Museo Field de Chicago y el Centro de la Imagen. Ha impartidio clases, talleres y conferencias en diversas instituciones dsede 1987 hasta la fecha. Fue fundador y director académico del Centro de Experimentación Visual. Desde 1997 trabaja en procesos digitales para fotografía y arte. Actualmente tienes su propio estudio de impresión fina digital.