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INSTRUCTORES

Amaia Aldamiz (España)
Yara Ángel (México)
Ester Arroyo (México)
Edén Bernal (México)
Daniela Bojórquez Vértiz
Ramiro Chaves (Argentina)
José Luis Cuevas (México)
Daniela Edburg (México)
Omar Espínola (México)
Gabriel Figueroa (México)
Federico Gama (México)
Joaquín García (México)
A n a G i l a r d i (Córdoba, Argentina)
Gabriella Gómez-Mont (México)
Francisco Mata Rosas (México)
Belén Moro (Argentina)
Kenia Nárez (México)
Octavio Nava (México)
Juan José Ochoa (México)
Armando Cristeto Patiño ( México )
Pascale Zozaya (México)

Amaia Aldamiz (España)

VIDEO DOCUMENTAL

Licenciada en Periodismo por la Universidad del País Vasco, realizó el Postgrado “Producción y comunicación cultural” por la Universidad Ramón Llull; en el 2007 concluyó el Máster en “Teoría y Práctica del Documental Creativo” por la Universidad Autónoma de Barcelona. Encargada de producción del documental: OP.1207-X (24´) dirigido por Luciana Juliao (2007), Co-guionista del documental: Material Resistente dirigido por Niccola Contini (2007). En el 2006 participó en la producción y cámara del cortometraje María Magdalena (4´) dirigido y producido por Iker Arakistain. Actualmente se encuentra estudiando la Maestría en “Análisis y Decodificación de la imagen visual en el Arte” en el Instituto Cultural Helénico

Yara Ángel (México)
ILUMINACIÓN PARA RETRATO
FOTOGRAFÍA DE PRODUCTO

Se formo como fotógrafa en La Escuela Activa de Fotografía (1997-2000) y en el Taller del maestro Lázaro Blanco En la Casa del Lago de la UNAM (1992). Ha tomado diversos cursos y talleres fotográficos en distintas instituciones. Formo parte del Seminario de Fotografía Contemporánea del Centro de la Imagen en 2008. Ha participado en diversas exposiciones colectivas e individuales. Ha impartido cursos y talleres de fotografía en diversas escuelas de fotografía en México. Ha trabajado como asistente de diversos fotógrafos, y es fotógrafa independiente. Se dedica profesionalmente a la fotografía desde el año 2000.

Ester Arroyo (México)
PROYECTOS CULTURALES

Gestora Cultural especializada en Programas Educativos, Vinculación y Gestión de Empresas Culturales. Estudió Ciencias de la Cultura en la Universidad del Claustro de Sor Juana y el porgrado en Políticas Culturales y Gestión Cultural impartido por el CONACULTA y la OEI (Organización de Estados Iberoamericanos). Desde 2005 ha colaborado con el Centro de la Imagen en las áreas de Montaje, Curaduría, Enlace y Programas Educativos. Tuvo a su cargo la gestión con 32 instituciones culturales a nivel internacional para la realización de la exposición Herejías del fotógrafo Pedro Meyer.

Edén Bernal (México)
CINE EN VIDEO
CINE EN VIDEO 2

Documentalista. Fotógrafo fijo y de cine, periodista, guionista, productor y locutor de radio. Licenciado en Comunicación por la Universidad Iberoamericana. Estudió fotografía y cine en el Centro de la Imagen, el Laboratorio Arte Alameda, el CENART y la UACM. Fue miembro de Ibero 90.9 Radio y ha colaborado en diversos cortometrajes y fue seleccionado por los festivales Expresión en Corto y Short Shorts en 2008. Ha participado en publicaciones como el Universal, las revistas Fahrenheit, Cultura Urbana y Chilango. Formó parte del equipo que desarrolló e implementó el “Programa de Acondicionamiento Artístico para personas con VIH”, proyecto subsidiado por la Agencia Española de Cooperación Internacional y El Centro Cultural de España en México. En 2009, su cortometraje documental, Retrato en ausencia, ha sido financiado por el Segundo Encuentro Bicultural de Cineastas Emergentes.

Daniela Bojórquez Vértiz
http://danielabojorquez.carbonmade.com
http://jacarandghost.blogspot.com

Estudió en la Escuela Activa de Fotografía y en talleres independientes. Ha expuesto de manera individual y colectiva en: Traeger & Pinto Arte Contemporáneo, Galería José Ma. Velasco, Centro Cultural Mexiquense, Museo de Arte de Zapopan, Jalisco (MAZ), FARO de Oriente y de Tláhuac. Su trabajo pertenece a colecciones privadas y se ha publicado en portadas del Fondo Editorial Tierra Adentro, en carteles de obras de teatro para la UNAM y el CENART, en el Libro Agenda Fotográfico Rendija (Guadalajara), en catálogos, prensa, arte de discos y revistas nacionales y extranjeras. Colaboró en la exposición Los Desmembrados según Orozco, del artista plástico Roberto Cortázar en el Museo Nacional de Arte (MUNAL), donde expuso una serie de pintados con luz. Primer Lugar del Certamen de Fotografía Campanas (Impronta Editores, Secretarías de Cultura y Turismo del D.F., 2005). Tuvo a su cargo el laboratorio B/N de LMI Escuela, Laboratorio Mexicano de Imágenes, donde impartió talleres de Técnicas Antiguas e Impresión Fina.

Ramiro Chaves (Argentina)
www.chavesphoto.com
EL ESPACIO DE LA FOTOGRAFIA CONTEMPORÁNEA
CURSO INTEGRAL DE FOTO DOCUMENTAL
REPORTAJE EDITORIAL CONTEMPORÁNEO
FOTOGRAFIA DOCUMENTO Y FICCIÓN

Nació en Córdoba, Argentina, donde realizó sus estudios en Producción de Medios Audiovisuales y estudios de fotografía. Desde 2002, reside en la Ciudad de México. Buscando ampliar su experiencia y conocimiento como fotógrafo, ha participado en distintos talleres con distinguidos fotógrafos como Martín Parr, Stefan Ruiz y Chris Bootde, entre otros. En 2004, fue seleccionado para la 11 ª Bienal de Fotografía en el Centro de la Imagen, México. En 2006 tuvo su primera exposición “Proyecto Canadá” en el Museo de Arte Carrillo Gil, Además de publicar su primer libro titulado “Domingos” por Editorial Diamantina. Ha colaborado con diferentes publicaciones y revistas como Vice, Spin, Celeste, Gatopardo, Arquine, Código 06140, ESETÉ y Picnic, en la que fue editor de fotos. En 2007, comenzó a enseñar fotografía en diferentes instituciones mexicanas.

José Luis Cuevas (México)
www.joseluiscuevas.blogspot.com/
CURSO INTEGRAL DE FOTO DOCUMENTAL
RETRATO DE AUTOR

Cursó el posgrado en Visualización Creativa por la Universidad de la Comunicación y el Programa Integral Documento y Ficción del Centro de la Imagen. Recibió el Premio Internacional de Fotoperiodismo Ciudad de Gijón en 2004 y obtuvo el mismo año una residencia artística en Orléans, Francia. En 2008 recibió la Beca FONCA Jóvenes Creadores y fue seleccionado en el programa Descubrimientos de Photoespaña. Recientemente, se le otorgó una Mención Honorífica en la XIII Bienal de Fotografía, realizó una residencia artística en la Ciudad de Bogotá por el Programa de Intercambio de Residencias Artísticas del FONCA, obtuvo una Mención Honorífica por parte de Photography Book Now y es seleccionado de la IX Bienal FEMSA. Su trabajo se ha publicado en diversos medios mexicanos e internacionales y se ha  expuesto en México, España, Francia, Alemania y China. Parte de su obra fue adquirida por la colección de Fotografia Mexicana de Margolis Foundation en Estados Unidos y la Fototeca Nacional en Pachuca, México., misma que lo ha incluido en la exposición: “100 Fotógrafos Contemporáneos en México”.

Daniela Edburg (México)
www.danielaedburg.net
FOTOGRAFÍA CONSTRUIDA

Nació en Houston, Texas en 1975, hija de padre norteamericano y madre mexicana, creció en San Miguel de Allende, Guanajuato. Estudió la licenciatura en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas en México DF, fue seleccionada para hacer sus estudios en el Programa de Alta Exigencia Académica en la Academia de San Carlos. Su trabajo ha sido publicado y expuesto internacionalmente. En 2008 recibió la beca de Jóvenes Creadores que extiende el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes. En 2006 fue seleccionada para el II Premio Sivam Artes Visuales y para la XII Bienal de Fotografía de México DF. En 2004 Recibió la beca del Programa Estímulos para Creadores con Trayectoria del Instituto Estatal de Cultura de Guanajuato y en 2006 una mención honorífica en el XXVI Encuentro Nacional de Arte Joven. Actualmente vive y trabaja en San Miguel de Allende.

Omar Espínola (México)
DIPLOMADO DE FOTOGRAFÍA
FOTOGRAFÍA INTERMEDIO

Egresado en Comunicación por la Universidad Mexicana, actualmente es académico de la Universidad Iberoamericana Ciudad de México, en el departamento de Diseño, siendo a su vez responsable del estudio de Fotografía del área Imagen Digital. Teniendo a la fotografía como profesión colabora también, con los fotógrafos, Roberto Torís y Alfonso de Bejar, para diferentes clientes entre ellos: Moda In Casa, Grisi, Nestle, Intel México y Estudio Urquiza. Participa en 2007 para Editorial Águeda en los libros: “Hoteles Marquis” y Volkswagen Bank “Puebla a view una Mirada”. Cuenta con exposiciones independientes y colectivas en lugares como el Club fotográfico de México; y a nivel internacional, destacando la exposición del “Salón Internacional de arte 2001” del museo nacional de Bolivia. Actualmente es socio fundador del proyecto fotográfico Warp&CO; cuyo objetivo es la producción de imágenes que va desde el retrato, producto , moda, arquitectura y sociales; para los cuales cuenta con el apoyo de los fotógrafos Leonardo Guzmán y Víctor Martínez

Gabriel Figueroa (México)
INTERPRETACION DE LA IMAGEN DIGITAL

Nace en la Ciudad de México en 1952. Estudió la Licenciatura en Artes Visuales en la Universidad de Westminster, Inglaterra graduándose en 1977. Tomó cursos adicionales con Ansel Adams en 1975, Manuel Álvarez Bravo en 1983, Arnold Newman en 1985, Eikoh Hosoe en 1996. Es autor de varios libros y ha contribuido en varias publicaciones nacionales e internacionales. Su trabajo artístico se ha exhibido en diversas galerías mexicanas desde 1979. Es depositario y restaurador del legado fotográfico de su padre el camarógrafo Gabriel Figueroa, habiendo producido un cuerpo de fotografías de sus mejores encuadres y escenas, en diversos portafolios, tanto de fotoserigrafías, copias en platino paladio, fotografías y copias digitales. Ha sido tutor de jóvenes creadores en las becas que otorga el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes de 1995 a 1998. Formó parte del Sistema Nacional de Creadores1999-2002 y 2002-2005. En el año 2000 participó en su primera producción cinematográfica como director de fotografía. Co-dirigió y trabajó en la producción de un largometraje sobre Diego Rivera, Gabriel Figueroa y Manuel Álvarez Bravo a partir de un material filmado por ellos en 1949. Sus áreas de mayor interés son fotografía de viaje y expedición, así como fotografía artística, trabajo editorial e impresión fina. Su última exhibición en Azora Gallery, se titula “Promissed Sites”, en noviembre de 2008.

Federico Gama (México)
www.federicogama.com
CURSO INTEGRAL DE FOTO DOCUMENTAL
GRUPOS URBANOS: MODA Y FOTO

Fotógrafo especialista en fotoperiodismo y fotografía documental desde 1988. Su trabajo ha sido ampliamente reconocido. Actualmente está nominado al Grange Prize 2009 por la Galería de Arte de Ontario, Canadá. En 2008 fue nominado al premio All Roads que otorga la Fundación National Geographic por el proyecto Mazahuacholoskatopunk donde documenta el impacto que produce en los jóvenes migrantes indígenas la cultura urbana de la Ciudad de México. En 2002 obtuvo el premio principal de la 10ª Bienal de Fotografía que organiza el Centro de la Imagen. Durante la itinerancia de esta exposición ganó el Premio del Público en las ciudades de México y Oaxaca. En 1999 fue distinguido con el Premio Nacional de Fotoperiodismo Cultural Fernando Benítez. Un año antes (1998) logró el primer lugar en la I Bienal Internacional de Fotografía de Puerto Rico. El jurado de la Fundación para un Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI) con sede en Cartagena, Colombia le otorgó Mención Honorífica en la primera edición del Premio Nuevo Periodismo (2001). Fue becario del programa Jóvenes Creadores del FONCA en 1997. Obtuvo el Segundo lugar en el Concurso de fotografía antropológica convocado por la Escuela Nacional de Antropología e Historia en 1998. Ha tenido 20 exposiciones individuales y 35 colectivas en recintos culturales de México, Italia, Argentina, Guatemala, Brasil, Alemania, China, Estados Unidos y España. Ha sido jurado de diversos certámenes de fotografía e impartido conferencias y cursos en universidades y escuelas. Es coautor de los libros Jóvenes, cultura e identidades urbanas, editado por Porrúa y la UAM Iztapalapa (2002); y Cholos a la Neza, otra identidad de la migración, editado por el Instituto Mexicano de la Juventud (2008). Actualmente trabaja como fotógrafo freelance en las revistas Expansión, Chilango, Obras, Ambientes, In Style, Escala, Entrepreneur, Alto Nivel, Día Siete y Energía Hoy. Paralelamente realiza la serie documental Gente como nosotros para TV UNAM.

Joaquín García (México)
www.monosonico.es.tl
INTRODUCCION A LA MUSICA Y REASON
REASON Y PRODUCCION DE MUSICA ELECTRONICA

Participó con un DJ set titulado: URSUSTL en el festival Street Art. que organizo el colectivo 35mm. Colaboró como músico en la apertura y cierre del espectáculo interdisciplinario Ciudades de la Memoria ¨La Glorieta ¨, bajo la dirección general del pedagogo teatral Jaime Soriano, director del laboratorio de creación y formación en artes escénicas (LARTES). Realizó la composición y grabación de la música para el video de ficción ¨Somnium Pecamen de catus Our finnest feelings¨, que obtuvo mención honorífica por haber participado en el festival de video y artes electrónicas, Vidarte en 1999, de la Cineteca Nacional.

A n a G i l a r d i (Córdoba, Argentina)
EXPLORACIONES AUDIOVISUALES

Licenciada en Grabado por la Universidad Nacional de Córdoba (UNC), Argentina. Fotógrafa con formación en diferentes talleres y seminarios independientes. Colaboró en la gestión cultural en el CePIA (Centro de Producción e Investigación de la Artes) de la UNC en el área Editorial. Ha ejercido la docencia en distintos ámbitos, en la producción y coordinación de talleres en centros culturales y en Museos y colaborando en cátedras de la Escuela de Artes de la U.N.C. Ha realizado asistencia artística para Máximo González, Maurycy Gomulicky y Luis González Palma. Fue becada por Extensión Universitaria, U.N.C en un proyecto de intervención social-cultural, impartido en Programa Cambio (Centro de Rehabilitación de sustancias tóxicas), proyecto que continúa en el Centro de Inserción Juvenil (Centro). Ha participado en distintos proyectos curatoriales: Cruce 291. Museo de la Fotografía, Santa Fe; Tres lugares ordinarios, CePIA. Espacio de Artes Visuales, U.N.C. y “Sostener el vacío”, proyecto seleccionado por convocatoria “jóvenes curadores: 10 años de producción en Córdoba”, Centro Cultural España Córdoba. Actualmente trabaja en México en proyectos de gestión y docencia.

Gabriella Gómez-Mont (México)
www.toxicocultura.com
FOTOGRAFIA Y DISEÑO EDITORIAL

Es la fundadora de Tóxico: Cultura Contemporánea. Ha trabajado–tanto como fotógrafa, escritora, productora y en ocasiones como editora invitada–para varias revistas nacionales e internacionales tales como Colors Magazine, Vice, Contemporary, Eye, Step Inside Design, Culture & Travel, T Magazine del New York Times y Luna Córnea, entre otras. Estuvo becada en el departamento de fotografía de Fabrica (el laboratorio creativo con base en Italia, en ese entonces dirigido por Oliviero Toscani); además trabajó en el departamento editorial de Aperture Foundation en NY, y obtuvo la beca de Jóvenes Creadores (artes visuales) en el 2003.

Francisco Mata Rosas (México)
www.franciscomata.com.mx
TOMAR LA CALLE

Egresado de la licenciatura en Ciencias de la Comunicación Social por la Universidad Autónoma Metropolitana-Xochimilco. Fotógrafo en el periódico La Jornada de 1986 a 1992. Director general de la editorial Grupo Desea S.A de C.V. desde 1993 a la fecha. Pertenece al Sistema Nacional de Creadores de Arte de México, desde el año 2000.Su trabajo fotográfico se ha publicado en algunos de los principales periódicos y revistas de Canadá, China, España, Estados Unidos, Japón, Inglaterra, Italia, y México. Tiene más de 70 muestras individuales en: Alemania, Argentina, Argelia, Brasil, Costa Rica, Cuba, China, Ecuador, Escocia, España, Eslovaquia, Estados Unidos, México, Etiopia, Francia, Honduras, Holanda, Inglaterra, Italia, Japón, Líbano, México, Panamá, Perú, Ucrania, Uruguay y Sudáfrica. Es autor de los libros: América Profunda, 1992. Sábado de Gloria, 1994. Litorales, 2000. México Tenochtitlan, 2005 Tepito, ¡bravo el barrio!, 2007.

Belén Moro (Argentina)
mytogallery.com/
MERCADO DEL ARTE

Profesora Superior en Artes Plásticas y Licenciada en Grabado por la Universidad Nacional de Córdoba (UNC), Argentina. Actualmente trabaja en proyectos de docencia y gestión independiente. Ha impartido talleres en el Laboratorio Arte Alameda y Casa Vecina, todos en colaboración con Ana Gilardi. Fue directora de la galería de arte contemporáneo Myto, en la ciudad de México. Antes trabajó en el Museo Nacional de la Estampa como investigadora de la colección y asistente curatorial. En Córdoba desempeñó tareas de gestión cultural en el CePIA (Centro de Producción e Investigación de la Artes) de la UNC. Ha coordinando talleres en centros culturales y ha sido ayudante adscripta de dos cátedras en la Universidad Nacional de Córdoba. En la ciudad de México realizó el Seminario de Fotografía con la tutoría de Gerardo Suter y Pavka Segura, en 2007 en el Centro de la Imagen, y las clínicas organizadas por Guillermo Santamarina en el VI SITAC. Su producción visual ha formado parte de numerosas exposiciones colectivas y dos individuales, destacando en México: Tácticas, en el Centro de la Imagen, en 2007 y Paisaje discontinuo. Intervenciones gráficas coordinadas por Manuel Marín en el Museo Nacional de la Estampa y en Córdoba: Tres lugares ordinarios, en 2008 y Siendo la Realidad… sólo la Imagen [ambiente – otro posible], en 2004, ambas en el CePIA, UNC.

Kenia Nárez (México)
FLICKER
LA IMAGEN FOTOGRAFICA EN EL MEDIO EDITORIAL

Estudió Artes Visuales en la Universidad Autónoma del Estado de Morelos en el periodo 2001/2005, especializandose en fotografía. Su trabajo se ha mostrado individualmente en el Festival de la Luz, en Buenos Aires, Argentina. Y en colectivas; en Chile, Bangladesh, China, España, Colombia y México. Sus fotografías han sido publicadas en periódicos, catálogos y revistas de: México, Chile, Argentina, Colombia, China, Bangladesh, Inglaterra y España. Ha sido becaria de fotografía del Fondo Nacional y Estatal (Morelos) para la Cultura y las Artes en el programa Jóvenes Creadores, FONCA y FOECA. También ha sido finalista dentro del programa Descubrimiento de PHE para el visionado que se realizó en México; Finalista en Critical Mass International Awards, Photolúcida, EUA; Mención honorífica en la XII Bienal de fotografía, México. Sus fotografías pertenecen a colecciones privadas de México, Francia e Italia y al Acervo Histórico de la Fototeca Nacional de Pachuca, Hidalgo. Actualmente trabaja en la revista Picnic en la dirección editoral y como editora de fotografía.

Octavio Nava (México)
PRACTICAS DE FOTOPERIODISMO

Juan José Ochoa (México)
juanjochoaportafolios.blogspot.com
FLICKER
DIPLOMADO DE FOTOGRAFIA
FOTO BÁSICO
FOTO INTERMEDIO

Diseñador Gráfico y fotógrafo. En 1997 participa como voluntario en el Centro de la Imagen colaborando en el departamento de educación, donde adquiere su formación fotográfica en los talleres del CI. Ha participado en exposiciones colectivas en México y Francia, así como diversas exposiciones individuales. Fue seleccionado del XXV Encuentro Nacional de Arte Joven 2005. Ha publicado su trabajo en diversas revistas y Web sites, además de participar como jurado en algunos concursos de fotografía. Ha impartido una serie de talleres y cursos en varios espacios entre los que destacan: Faro de Oriente, Casa Lamm, Centro de las Artes de Guanajuato, Centro Cultural del Bosque, Centro de la Imagen, además del Festival Internacional de Cine Contemporáneo (FICCO) 07, Academia de Artes Visuales (AAVI). Actualmente colabora como docente en el Faro Tlahuac, Escuela de Fotografía Laboratorio Mexicano de Imágenes (LMI), la galería José María Velasco.

Armando Cristeto Patiño ( México )
CURSO INTEGRAL DE FOTO DOCUMENTAL
HISTORIA DE LA FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA

Se inicia en la fotografía en 1977, combina su práctica autoral con investigación histórica y curaduría. Participó en los años 70-80 en el Grupo de Fotógrafos Independientes con las Exposiciones ambulantes: “Fotografía en la calle” y en el grupo de arte interdisciplinario “Peyote”. Fue miembro del Consejo Mexicano de Fotografía, A.C. Ha exhibido de manera colectiva en: Museo de Arte Moderno, Palacio de Bellas Artes, Museo Nacional (MUNAL) Colegio de San Ildefonso, Museo Universitario de Ciencias y Artes (MUCA), Museo Carrillo-Gil, Museo Universitario del Chopo, Centro de la Imagen. Es colaborador de la Fototeca Nacional INAH, Centro de la Imagen-Conaculta, Escuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP-UNAM), Instituto Potosino de Bellas Artes (IPBA), Fototeca de Nuevo León.

Pascale Zozaya (México)
DIRECCION DE ARTE PARA FOTO DE MODA

Licenciada en Diseño de la Comunicación Gráfica, UAM Azcapotzalco, realizó la Maestría en Estudios de Arte con especialización en educación a través del arte, en la Universidad Iberoamericana, (maestrante). Obtuvo el 2do lugar en el concurso estatal de cartel con motivo del III Festival Cultural de Diversidad Sexual, Zacatecas, México, 2008. Sus trabajos han sido publicados en la revista Cuarto Oscuro. Ha participado con exposiciones en el festival Fotoseptiembre 2005 en la Casa de Cultura Condesa “Jesus Romero Flores” y en el Instituto Tlaxcalteca de la Cultura, Tlaxcala.